«Η Επίμονη Τέχνη κατάφερε με πρωτότυπες ιδέες παρουσίασης να φέρει την τέχνη κοντά στο κόσμο»
Ποια ήταν η αρχική ιδέα ή πρόσκληση που σάς κίνησε το ενδιαφέρον σε αυτή την παρουσίαση του έργου σας στο ΚΘΒΕ; Η πρόταση μιας έκθεσης ζωγραφικής στο φουαγιέ του ΚΘΒΕ είναι πολύ ενδιαφέρουσα πρώτον λόγω της ιστορίας του χώρου και δεύτερον διότι τα έργα θα συνυπάρξουν με το θέατρο, μια άλλη μορφή καλλιτεχνικής εκφράσης.
Ποιο προσωπικό στοιχείο ή συναίσθημα βάλατε σε αυτό το έργο; Το έργο μου παρουσιαζει μια φανταστική κυρία εποχής εμπνευσμένο από τα έργα του Peter Paul Rubens με χρώματα του David Hockney.
Πώς συσχετίζεται το έργο που παρουσιάσατε με τη θεματική του πρότζεκτ, ποιες ήταν οι κύριες έννοιες και το κεντρικό θέμα του έργου σας; Η κυρία στην ζωραφιά αυτή θα μπορούσε να είναι από θεατρικό έργο ρομαντικής εποχής οπως Το Κουκλόσπιτο του Ibsen.
Τι αντίδραση περιμένατε από το κοινό προς το έργο; Υπήρξε κάτι που σάς εξέπληξε στη σχέση θεατή/έργου; Ένα έργο τέχνης που βρίσκεται στο χώρο του θεάτρου και συσχετίζεται με θέατρο καθίσταται ακόμα πιο ενδιαφέρον για τον θεατή. Συναντώντας το, πριν ή μετά το θεατρικό έργο, ή στο διάλειμμα γίνεται ένα μέρος της θεατρικής του εμπειρίας.
Πώς βλέπετε την εμπειρία αυτή να επηρεάζει τη μελλοντική σας δουλειά; Υπάρχουν επόμενα βήματα ή νέες ιδέες που προέκυψαν από τη συμμετοχή στην ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ; Η Επίμονη Τέχνη κατάφερε με πρωτότυπες ιδέες παρουσίασης να φέρει την τέχνη κοντά στο κόσμο. Το βρίσκω θετικό και πάντοτε υπάρχουν πολλά σχόλια από τους ανθρώπους που έρχονται αντιμέτωποι με τα έργα μας. Τους προκαλεί έκπληξη που παρουσιάζονται σε κάποια αίθριο, σε πάρκο, σε αεροδρόμιο, σε στάσεις λεωφορείου από τα μερικά και αυτή την φορά σε φουαγιέ του θεάτρου. Είναι ένα σημαντικό βήμα στην εποχή μας.
ΒΙΟ: ΚΙΡΣΙΚΚΑ ΣΟΥΣΤΙΕΛ
Γεννήθηκε στην Φινλανδία. Σπούδασε µηχανικός κλωστουφαντουργίας στην Αγγλία µε την απόκτηση BSc (Hons) Textile Technology. Ζει και εργάζεται από το 1981 στην Ελλάδα. Ασχολήθηκε στην κατασκευή, σχεδιασµό και πώληση ενδυµάτων από 1981-2019. Αυτοδίδακτη µε πολλά ενδιαφέροντα στα εικαστικά. Μέλος του ΣΚΕΤΒΕ 2019. Συµµετοχές σε πολλές σε οµαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και εξωτερικό.
Αστέριος Πελτέκης: “Ordino” για εμάς τους ηθοποιούς είναι μία λέξη συνυφασμένη με τη ζωή και την καθημερινότητά μας… Θυμάμαι σαν νέος ηθοποιός έμπαινα από την πίσω πλευρά του ΚΘΒΕ και αυτό που αντίκρυσε πρώτο – μετά τον φύλακα – όπως και όλοι οι υπόλοιποι ηθοποιοί ήτανε το ordino μας! Οι διανομές των έργων που ελλείψει ηλεκτρονικών μέσων μαθαίναμε μόνον εκεί αλλά και τις ώρες που έχουμε πρόβα. Αυτή ήτανε μία, ας το πούμε, ιδιαίτερη τελετουργία η οποία μας προετοίμαζε να “εκτεθούμε” στο κοινό του θεάτρου ως ηθοποιοί… Χαίρομαι για την εμπνευσμένη από τον αμιγώς θεατρικό όρο συνεργασία με την ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ και τη συνάντησή με έργα άλλων Τεχνών, υπό τη σκέπη της ονομασίας του, στο θέατρό μας δηλαδή το θέατρό σας, το ΚΘΒΕ.
Ένα εικαστικό project με την Επίμονη Τέχνη, που ξεκίνησε τη δική του πορεία. Στην είσοδο & στο φουαγιέ της κεντρικής σκηνής της ΕΜΣ Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος
Στο πρότζεκτ με τίτλο ORDINO από την ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ το έργο συνοδεύεται από κείμενο καλλιτέχνη που αναφέρεται στη σύνδεση του εικαστικού του έργου με κάποιο έργο θεατρικό το οποίο ανέβηκε μέσα στα 65 χρόνια παραστάσεων ΚΘΒΕ…
Ο τίτλος παραπέμπει στη θεατρική έννοια του “ORDINO” όπως ορίζεται στο ελληνικό θεατρικό πλαίσιο, αναφέρεται στη σειρά εμφάνισης ηχογράφησης και γενικά προγράμματος, σειράς των ηθοποιών επί σκηνής, πριν ξεκινήσει η παράσταση… μια στιγμή που καλεί κάθε performer με το όνομά του, δημιουργώντας ένταση προσμονής και συλλογικής ταύτισης.
Ordino ως Θεατρική πρόσκληση για ritualistic κλήση που μετατρέπει το χάος της προετοιμασίας σε αρμονική δομή,
ενώντας σώματα, φωνές και θεατές σε έναν παλλόμενο οργανισμό, ιδανικό για την Επίμονη Τέχνη Epimoni Techni ,
όπου η Τέχνη Επιμένει να υλοποιηθεί παρά τις δυσκολίες…
Το “ordino” γίνεται εικαστικός πίνακας σε στάση αναμονής, συμβολίζοντας την Επίμονη μεταμόρφωση του καλλιτέχνη από αόρατο σε παρόν…
Η Επίμονη προετοιμασία της Τέχνης γίνεται τελετουργία αφού γίνεται σύνδεση με Επίμονη Τέχνη Ordino: Αόρατα Γίνονται Ορατά. Η τέχνη που επιμένει να φανεί, σαν ονόματα που καίγονται στο φως της σκηνής.
ORDINO
ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ Επίμονη Τέχνη Epimoni Techni
Ίδρυση Έμπνευση Επιμέλεια
Χρύσα Μπαρζόκα
ΚΘΒΕ:
Καλλιτεχνικός διευθυντής
Αστέριος Πελτέκης
Αυθεντικά πρωτότυπα έργα στην διάθεση των θεατών αφιερωμένα στα 65 χρόνια παρουσίας ΚΘΒΕ
Παρουσιάζονται έργα των συνΕπίμονων δημιουργών.
Εικαστικοί:
Ιωάννα Αμπατζή
Γιώργος Βαρδάκας
Βασίλης Μπόττας
Ειρήνη Λαζαρίδου
Ντίνα Μπακανιάρη
Παντελής Τσάτσης
Γιάννης Αδαμόπουλος
Yiannis Kaminis
Θεώνη Αρφανάκη
Ερμίνα Συνωπίδου
Δέσποινα Τσιριοπούλου
Μαριλένα Μπιτζάνη
Δέσποινα Αγγελοπούλου
Αθηνά Τσιρίκα
Μιχαέλα Χαιρέτη
Λυδία Λουδοβίκου
Αργύρης Κάλτσιος
Μαριάννα Πατινιώτη
Elvira Guralnik
Ειρήνη Καραμητρόγλου
Μελπομένη Καρακίτσου
Κωνσταντίνος Γόγαλης
Ιωάννα Αμπατζή
Γλυκερία Κάλφα
Στέλλιος Κατερίνης
Δέσποινα Νικολιδάκη
Σάσα Μελίσσα
Eva Juli
Μαριέλα Αλεποπούλου
Lida Koumentaki
Σταυρούλα Ανδρέου
Δανάη Κεραμέως
Kirsikka Soustiel
Χρύσα Μπαρζόκα
Special thanks Tempera Art Materials Ερμού 44 Θεσσαλονίκη
