Ξεκινά για πρώτη χρονιά το Φεστιβάλ Καλοκαιριού Θεσσαλονίκης

Η πολιτιστική ζωή της πόλης ζωντανεύει ξανά από 15 Ιουλίου 2020, ημέρα που σε όλη τη χώρα οι πολιτιστικές εκδηλώσεις μπορούν και πάλι να γίνουν ζωντανά.

Η Διεύθυνση Πολιτισμού Δήμου Θεσσαλονίκης ξεκινά φέτος μια νέα διοργάνωση για τους καλοκαιρινούς μήνες, το  «Φεστιβάλ Καλοκαιριού Θεσσαλονίκης», τηρώντας όλα τα μέτρα και τους κανόνες για την ασφάλεια θεατών, καλλιτεχνών και τεχνικού προσωπικού που μας επέβαλλε η περιπέτεια της πανδημίας.

Σε ένα καλοκαίρι διαφορετικό από τα άλλα, ο Δήμος Θεσσαλονίκης διοργανώνει βραδιές γεμάτες μουσική, χορό, θέατρο και παραστάσεις για τους μικρούς μας φίλους, με γνωστούς και αγαπημένους καλλιτέχνες που ικανοποιούν ένα μεγάλο φάσμα ηλικιών και προτιμήσεων.

Οι χώροι που θα φιλοξενήσουν το «Φεστιβάλ Καλοκαιριού Θεσσαλονίκης» είναι το Θέατρο Κήπου, ο Κήπος των Γλυπτών στη Νέα Παραλία και η Πλατεία του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης.

Στη πρώτη αυτή διοργάνωση του νέου πολιτιστικού θεσμού της πόλης η Διεύθυνση Πολιτισμού Δήμου Θεσσαλονίκης συνεργάστηκε με τον Σύλλογο Φίλων Νέας Παραλίας και την ΚΕΔΗΘ.

«Η πολιτιστική ζωή της πόλης συνεχίζεται ζωντανά και παρά το μέτρα που μας έχουν επιβληθεί από την πανδημία επιμένουμε στο διάλογο και στη σχέση που αναπτύσσεται μεταξύ θεατών και καλλιτεχνών και δημιουργεί μοναδικά συναισθήματα και εμπειρίες. Είναι εποχή δυσκολιών αλλά και προκλήσεων και η Διεύθυνση Πολιτισμού μπορεί να τις αντιμετωπίσει. Με χαρά και αισιοδοξία λοιπόν, ξεκινάμε ένα νέο πολιτιστικό θεσμό και τα καλοκαίρια στη Θεσσαλονίκη θα έχουν πλέον το δικό τους Φεστιβάλ. Είμαστε βέβαιοι ότι το κοινό της πόλης θα το αγκαλιάσει. Ευχαριστούμε τον Σύλλογο Φίλων Νέας Παραλίας για τις όμορφες προτάσεις, την ΚΕΔΗΘ για τη στήριξη των παιδικών παραστάσεων και τον ΟΜΜΘ για την παραχώρηση της Πλατείας του ΜΜΘ» δήλωσε η Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Στεφανία Τανιμανίδου.

Φεστιβάλ Καλοκαιριού Θεσσαλονίκης

Αναλυτικό πρόγραμμα:

https://thessaloniki.gr/summer-festival-2020/

  • Τετάρτη 15 Ιουλίου, Θέατρο Κήπου, 21.30 (ώρα προσέλευσης 20.30),

 «Symphonic ROCKstorm»

Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης – Storm string quartet

Η συναυλία θα είναι προσβάσιμη για κωφά και βαρήκοα άτομα.

Με έναν εκρηκτικό συνδυασμό ροκ και συμφωνικής μουσικής, η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης συμπράττει με τους Storm string quartet και υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Χάρη Ηλιάδη υποδέχεται το κοινό της πόλης προσφέροντάς του μία δυνατή μουσική εμπειρία που ξεσηκώνει και το πιο απαιτητικό κοινό. Σε συνεργασία με την Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρία «All» και τη σχολή Ελληνικής Νοηματικής γλώσσας «Smiyl», η παράσταση θα είναι προσβάσιμη για κωφά και βαρήκοα άτομα.

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Πέμπτη 16 Ιουλίου, Θέατρο Κήπου, 21.15

Bouche Fermée

Στόχος του σχήματος αποτελεί η δημιουργία εικόνων μέσα από τη μουσική του Ευρωπαϊκού, και όχι μόνο, κινηματογράφου. Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει κυρίως κινηματογραφική μουσική ξένων αλλά και Ελλήνων συνθετών. Οι ενορχηστρώσεις αποτελούν πρωτότυπη δουλειά της Μαρίας Γούβαλη, συνθέσεις της οποίας περιλαμβάνονται, επίσης, στο ρεπερτόριο των Bouche Fermée. Μέσα από τις τολμηρές αυτές ενορχηστρώσεις, το σύνολο φέρνει στο φως έργα της μεγάλης οθόνης, διεισδύοντας στην εποχή και τη διάθεση της κάθε ταινίας.

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Σάββατο 18 Ιουλίου, Θέατρο Κήπου, 15

Φωτεινή Δάρρα  « Επιτέλους καλοκαίρι!… Θεσσαλονίκη μου»

Η υπέροχη Φωτεινή Δάρρα μαζί με τον εξαιρετικό θεσσαλονικιό μαέστρο και πιανίστα Γιώργο Παπαχριστούδη, που έδειξαν έντονη δράση προσφοράς στα νοσοκομεία της χώρας μέσα από τις διαδικτυακές συναυλίες τους, έρχονται στη Θεσσαλονίκη για μια μοναδική βραδιά πιάνο φωνή υπό το φως των αστεριών. Με δροσερή και καλοκαιρινή διάθεση με την ποιοτική, ξεχωριστή φωνή της Φωτεινής υπόσχονται να προσφέρουν ένα πρόγραμμα με ελληνικά και ξένα τραγούδια που ο κόσμος αγαπάει, συμμετέχει και τραγουδάει.  Στην πρώτη τους συναυλία με κοινό, μετά από καιρό, δίνουν ένα ρεσιτάλ-κατάθεση ψυχής της ερμηνεύτριας με τη συνοδεία μόνο ενός πιάνου! Τραγούδια από το προσωπικό της ρεπερτόριο όπως: Στάλσιμο, Φεύγα, Τρέχει το νερό, Σ’αγαπώ, Στα ίδια μέρη, οι διασκευές των τραγουδιών της Τζένης Βάνου αλλά και διεθνή τραγούδια όπως το Cancao do mar και Spente le stelle, είναι μερικά μόνο από αυτά που θα ακουστούν στο θέατρο Κήπου.

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Δευτέρα 20 Ιουλίου, Κήπος των Γλυπτών Νέα Παραλία, 00

Pretty Sounds  « Like a dream…»

Οι Pretty Sounds ερμηνεύουν παλιά, αγαπημένα τραγούδια από διάφορες χώρες και εποχές. Η φωνή μπλέκεται γλυκά με τους ήχους του βιολιού, του βιολοντσέλου, του πιάνου, της άρπας και των κρουστών στις ενορχηστρώσεις του Πάνου Κοσμίδη με μια πινελιά τζαζ και δημιουργεί μια όμορφη, νοσταλγική διάθεση….like a dream….

Κατερίνα Κίτσου (τραγούδι, άρπα), Μαρία Χρίστοβα (βιολοντσέλο), Όλγα Ζέρβα (βιολί), Αγγελική Μάρκου (πιάνο) και Νταβίνα Φλωρεντίν (κρουστά).

Ελεύθερη είσοδος

  • Τρίτη 21 Ιουλίου, Κήπος των Γλυπτών, Νέα Παραλία, 21.15

Souled Out  «We’ve Got One Soul»

Το πενταμελές συγκρότημα από τη Θεσσαλονίκη με εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα, αλλά και στο εξωτερικό, παρουσιάζει ένα soulful πρόγραμμα αφιερωμένο στην αμερικάνικη μουσική, και για πρώτη φορά τα κομμάτια του debut album που ετοιμάζει με τη ξεχωριστή φωνή της Αλεξάνδρας Σιετή. Ένας δίσκος με επιρροές της jazz, neo-soul και new funk σκηνής που παντρεύει το ρετρό με την σύγχρονη αισθητική και ήχο.

Ελεύθερη είσοδος

  • Τετάρτη 22 Ιουλίου, Θέατρο Κήπου, 21.15

Θέατρο Ανδρέας Βουτσινάς: «Καραντίνας γελοιογραφίες»

της Σοφίας Φραγγή

Ανέπαφο, ανέκφραστο, ανώνυμο: Τρεις συνιστώσες, ένα σημείο καμπής που θα αλλάξει τα πάντα. Άραγε η στέρηση προκαλεί την απάθεια ή το αντίθετο; Πόσο μπορεί να νιώσει ο άνθρωπος υπό καθεστώς φόβου; Ίσως η αδιαπραγμάτευτη κούραση είναι το μόνο που μας απέμεινε όταν εγκαταλείψαμε το όνειρο και το πάλλευκο χιόνι.

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Πέμπτη 23 Ιουλίου, Θέατρο Κήπου, 15

Sleepin Pillow

Το επταμελές συγκρότημα από τη Θεσσαλονίκη είναι μια από τις πιο επιδραστικές και πρωτοπόρες psycho rock μπάντες της τοπικής σκηνής. Αυτό που τους χαρακτηρίζει είναι ότι από την πρώτη στιγμή της δημιουργίας τους κινήθηκαν έξω από στεγανά, παρουσιάζοντας πρωτότυπες συνθέσεις με έντονη ηχητική ποικιλομορφία. Κατάφεραν να εναρμονίσουν διαφορετικές μουσικές επιρροές και να συνδυάσουν με μοναδική μαεστρία την ψυχεδελική ροκ με ελληνική και ανατολίτικη παραδοσιακή μουσική, trip hop και σύγχρονα χορευτικά ηλεκτρονικά στοιχεία.

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Παρασκευή 24 Ιουλίου, Θέατρο Κήπου, 21.15

Ομάδα Εύδουσιν «Αλφάβητος»

Μια μουσικοοπτική εμπειρία, που γίνεται υπενθύμιση για το ποιοι είμαστε και από πού ερχόμαστε. Το έργο Αλφάβητος, αναδεικνύει τις κορυφαίες στιγμές του Ελληνικού Λόγου, από τα Ομηρικά  Έπη, τη Θεογονία του Ησιόδου, τη Λυρική Ποίηση, της  ψαλτικής τέχνης και της παράδοσης. Ψηφιακά γραφικά μεταφέρουν στους θεατές, τη σύνθεση των γραμμάτων στο αθέατο σύμπαν συνοδευόμενα από τη λύρας του Παντελή Παυλίδη

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Κυριακή 26 Ιουλίου, Θέατρο Κήπου, 15

Kaldera

Οι «Kaldera» είναι ένα τετραμελές μουσικό συγκρότημα από τη Θεσσαλονίκη που παίζει ελληνόφωνο rock με επιρροές από τη μουσική της δεκαετίας του ‘70, το funk, το grunge και τα blues, ενώ τα μέλη του υπηρετούν το ελληνικό ροκ από τα μέσα της δεκαετίας του ‘90. Tον Ιούνιο του 2019 κυκλοφόρησε από την OgdooMusicGroup το άλμπουμ τους «Το Πλήρωμα του Χρόνου» σε παραγωγή του Κώστα Βρεττού, με τη φιλική συμμετοχή του Ηλία Ζάικου. Οι Kaldera παρουσιάζουν τόσο τη δική τους δουλειά, όσο και εμβληματικά τραγούδια της ελληνικής rock σκηνής

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Δευτέρα 27 Ιουλίου, Θέατρο Κήπου, 21.15

Ensemble of Jazz  «Mediterranean project»

Η Πολιτεία Πολιτισμού, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση και επιμέλεια του αρχιμουσικού και μαέστρου – καθηγητή Μιχαήλ Α. Χατζηαναστασίου, παρουσιάζει το Jazz quintet «Ensemble of Jazz», σε ένα μουσικό ταξίδι με τίτλο: Mediterranean project, με  ρεπερτόριο και σημείο αναφοράς, την jazz κουλτούρα των Βαλκανίων και της Νότιας Ευρώπης. Τέσσερις οργανοπαίχτες με ειδικότητα στην ethnic jazz και μια ερμηνεύτρια ως φωνή, μας προσφέρουν μια μουσική κρουαζιέρα στις μουσικές –  έθνικ σχολές των Βαλκανίων,  αναδεικνύοντας τις επιρροές που άσκησε η Νότια Ευρώπη, στην εξέλιξη του είδους σε παγκόσμιο επίπεδο, κατά την εποχή του μεσοπολέμου και ύστερα, μέχρι τις μέρες μας.

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Τρίτη 28 Ιουλίου, Θέατρο Κήπου, 21.15

Μήδεια Χουρσουλίδου «Ωδήσσεια»

Η Μήδεια εκφράζεται μέσα από διαφορετικά μουσικά ρεύματα και επιρροές  παρουσιάζοντας ένα εκρηκτικό πολύγλωσσο πρόγραμμα. Ακούσματα παραδοσιακά ταξιδεύουν τον ακροατή από τη Σμύρνη, την Κορσική, την Πορτογαλία  ως τον Καύκασο, τον Πόντο, την Αρμενία και τη Ρωσία για να αγγίξουν τη λευτεριά των τσιγγάνικων ρυθμών και από κει να επεκταθούν σε rock, jazz,  σε πολλές γλώσσες και κουλτούρες με τη συνοδεία πνευστών, παραδοσιακών οργάνων και όχι μόνο.

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Πέμπτη 30 Ιουλίου, 21.15 Θέατρο Κήπου

ΔΗΠΕΘΕ Σερρών «Από Θέση Ισχύος – H δύναμη του δημόσιου λόγου»

Λόγοι και διαγγέλματα που εκφωνήθηκαν σε κρίσιμες καμπές της Ελληνικής ιστορίας, από ανθρώπους σε θέση ισχύος. Στο επίκεντρο ο δημόσιος χώρος και ο δημόσιος λόγος. Πολίτες και Πολιτικοί μέσα στην ιστορία. Αψιμαχίες, λόγοι που δίχασαν και ένωσαν, που ανέστησαν το ηθικό και κατακεραύνωσαν αντιπάλους. Λόγοι που ενίοτε καθοδηγούν επιμελώς το κοινό αίσθημα  και φλερτάρουν με τη δημαγωγία.

Σύλληψη –Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι

Πρωταγωνιστούν: Φιλαρέτη Κομνηνού Αλέκος Συσσοβίτης Άννα Μάσχα Καλλιόπη Ευαγγελίδου

Γενική είσοδος 10 ευρώ

  • Δευτέρα 24 Αυγούστου, Παιδική παράσταση, Θέατρο Κήπου Θέατρο, 20.30

Θέατρο Μαίωτρον «Στου Αισώπου την παρέα»

Μπροστά  στα μάτια των παιδιών, και όχι μόνο, ζωντανεύουν οι μύθοι του Αισώπου. Οι θεατές διασκεδάζουν, γελούν, αλλά και μαθαίνουν από τα καμώματα της Αλεπούς, του Λύκου του Λιονταριού και πολλών άλλων ηρώων που πρωταγωνιστούν στις ιστορίες του μεγάλου παραμυθά. Μια παράσταση στην οποία συμμετέχουν ενεργά όλα τα παιδιά.

Με τη συνεργασία της Κοινωφελούς Επιχείρησης Δήμου Θεσσαλονίκης (ΚΕΔΗΘ)

Ελεύθερη είσοδος

  • Τετάρτη 26 Αυγούστου, Πλατεία Μ1 – Μ2 Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, 00

Dance and the mind  «Υπερσυντέλικος»

Παράσταση χορού για άτομα με και χωρίς αναπηρία

Η μικτή ομάδα Dance and the Mind, με τη συνοδεία ζωντανής μουσικής και video mapping, αλληλεπιδρά μέσα από έντονες εναλλαγές συναισθημάτων δημιουργώντας μια παράσταση που θέλει να φέρει στο παρόν ένα δυνατό βίωμα που χάραξε αιώνια τη μνήμη. Οι δρώντες καταθέτουν τη δική τους στιγμή. Η Dance and the Mind είναι μια συμπεριληπτική/πειραματική χοροθεατρική ομάδα, που δημιουργήθηκε το 2009 από τον Χρήστο Κισσά. Δραστηριοποιείται στον χώρο της τέχνης, έχει χαρακτήρα εθελοντικό και ψυχαγωγικό και προωθεί τη συμπερίληψη και την ισοτιμία. Η φιλοσοφία της ομάδας εντοπίζεται σε μεμονωμένες λέξεις, όπως: ειλικρίνεια, αποδοχή και προσβασιμότητα. Έχοντας λοιπόν ως βασικό κανόνα την ειλικρίνεια και την αποδοχή τόσο του εαυτού τους όσο και των υπολοίπων, τα μέλη της θέλουν μέσα από την τέχνη τους να προσκαλέσουν και να προκαλέσουν τους ανθρώπους να χορέψουν, να κινηθούν, να αγγίξουν και να ξεφύγουν από τα όρια του κατεστημένου. Είναι πολύ σημαντικό το κοινό να αντιμετωπίζει τους καλλιτέχνες με αναπηρία όπως ακριβώς είναι και όχι σαν κάτι άλλο. Δηλαδή να τους αντιμετωπίζει ως καλλιτέχνες και όχι σαν άτομα με αναπηρία που ασχολούνται με την τέχνη.

Ιδέα-χορογραφία-ερμηνεία: Ροδούλα Γκουλιαμπέρη

Συνδημιουργία-ερμηνεία: Χρήστος Κισσάς (υπεύθυνος-συντονιστής), Ελευθερία Ζούνη, Γιώργος Τοπούζης, Lucia Lonegro

Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Αναστάσιος Κοκκινίδης

Τσέλο: Κατερίνα Νικολιτσάκη

Video mapping: Κλεάνθης Καραπιπέρης

Κοστούμια: Bernard Cuomo

Ελεύθερη είσοδος

  • Πέμπτη 27 Αυγούστου, Παιδική παράσταση, Θέατρο Κήπου, 20.30

TheatrAction «Το μήλο της Έριδας και άλλες jazz ιστορίες»

Πρόκειται για μια για μια δραματουργική σύνθεση με κείμενα που εξιστορούν όλα τα γεγονότα του Τρωικού Πολέμου από την αρχή ως το τέλος του, βασισμένα στα έπη του Τρωικού Κύκλου (Κύπρια Έπη, Ιλιάδα, Αιθιοπίδα, Μικρά Ιλιάδα, Ιλίου Πέρσις, Νόστοι, Οδύσσεια).

Η jazz μουσική, τα hip-hop τραγούδια, οι χορογραφίες, η σύγχρονη χιουμοριστική προσέγγιση αλλά και η ανατρεπτική συγκίνηση που συνθέτουν την εικόνα της παράσταση αποτελούν έναν διαφορετικό και ενδιαφέροντα τρόπο γνωριμίας και προσέγγισης των παιδιών με τον Όμηρο αλλά και τα υπόλοιπα έπη του Τρωικού κύκλου. Σε αυτήν ακριβώς την παιδαγωγική βάση κινείται η παράσταση, χρησιμοποιώντας μάσκα, σωματικό θέατρο, διαδραστικά στοιχεία και μουσική, επιδιώκοντας να φέρει στην επιφάνεια ερωτήματα και θέσεις που θα λειτουργήσουν καταλυτικά για την ανάπτυξη της κριτικής σκέψης των παιδιών και την απόκτηση της γνώσης μέσα από το χιούμορ και το γέλιο.

Κείμενο: Μάρι Χεκιμιάν

Σκηνοθεσία: Δέσποινα Σαρόγλου

Πρωτότυπη μουσική: Αγγελική Κωστάκη

Χορογραφίες: Μαριλένα Πιστέντη

Σκηνικά – Κοστούμια: Αγγελική Κουρμουλάκη

Φωτισμοί: Ανέστης Ατακτίδης

Μουσικοί: Γιάννης Ιωαννίδης (μπάσο), Βασίλης Κυριακού (σαξόφωνα σοπράνο/τενόρο), Άλκης Κυρτσόγλου (κιθάρες), Αγγελική Κωστάκη (πιάνο), Ανδρέας Παπαδόπουλος (τύμπανα)

Ερμηνεύουν οι: Άγγελος Γουγούσης, Αγγελική Κωστάκη, Δέσποινα Σαρόγλου, Γιάννης Τσιακμάκης.

Ελεύθερη είσοδος

  • Τρίτη 1 Σεπτεμβρίου, Κήπος των Γλυπτών Νέα Παραλία, 21.15

Ta Toy Boy

Οι Ta Toy Boy δημιουργήθηκαν το 2019 από τον Γιώργο Μπέγκα, τον Ηλία Σμήλιο και τον Ιωάννη Λιανόπουλο. Η πρώτη τους κίνηση ήταν να ηχογραφήσουν τις συνθέσεις του Γιώργου Μπέγκα κυκλοφορώντας σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα το πρώτο τους LP “This Town” αποσπώντας τις καλύτερες κριτικές από τον εγχώριο αλλά και διεθνή τύπο. Π Lo Fi – Dream Pop ήχος που τους χαρακτηρίζει, τους έχει κάνει ευρέως γνωστούς στο κοινό της Ελλάδας και από τη στιγμή της δημιουργίας τους έχουν εμφανιστεί σε γνωστές σκηνές με εγχώριους αλλά και διεθνείς καλλιτέχνες όπως New Order, Johnny Marr, Morcheeba, Hooverphonic και άλλους

Ελεύθερη είσοδος

  • Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου, Θέατρο Κήπου, 21.15

Θέατρο Αμαλία  «Οι μάρτυρες των Αθηνών» του Μάνου Καρατζογιάννη

«Οι Μάρτυρες των Αθηνών» με κύριους άξονες την ατομικότητα και την ενσυναίσθηση, αφηγούνται την προσωπική τους αλλά και την συνολική ιστορία ενός λαού, 75 χρόνια μετά την Κατοχή. Ιστορική έρευνα, πηγές και προσωπικές μαρτυρίες από την καθημερινότητα και τα γεγονότα που σημάδεψαν την Αθήνα στη διάρκεια του Β΄Παγκοσμίου πολέμου, κατά τη διάρκεια της Γερμανικής κατοχής.

Γενική είσοδος 10 ευρώ

Σε κάθε συναυλία με εισιτήριο θα διατεθούν δωρεάν κατά την είσοδο 30 θέσεις ανέργων με την επίδειξη της κάρτας ανεργίας.

Για τις θέσεις αυτές θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.